如何学习国画?,学国画书法

如何学习国画?

1、书画同源,初学者该怎样学习国画要注意书法的练习

初学者学习国画,首选要注意“书画同源”,中国的绘画和书法关系密切,唐代画家、绘画理论家张彦远在历代名画记·叙画之源流》中说"书画同体而未分…… 无以传其意,故有书;无以见其形,故有画。"

书和画都是笔墨的艺术,它们的产生和发展是相辅相成的,所以说学习国画最好同时练习书法,书国在点、线、用墨方面是有很多共同之处的,所以有一定的书法基础对学习国画大有帮助。但书画毕竟是各自独立的艺术形式,学习书法固然对学习国画助很大,但对于学习国画的初学者,国画学习才是根本,练习书法是为了更好的学习国画,初心不能忘。

2、初学者学习国画要注意基础的练习

基础很重要,初学者学习国画要注意基础练习。线条是学习国画的一个基础,中国画的基本笔法就是线条造型,画论中常说,“以线立骨”,就是线条的运用,利用线的长短、粗细、转折、顿挫、轻重、疾徐、刚柔、强弱、浓淡、光毛等变化去表现物象的神态、形体、质感、动势、节奏、空间等等造型因素的各个方面。国画墨色的运用就是学习国画的基础之一,墨分五色,干、湿、浓、淡、焦,另外,还有“白”,留白的运用也是国画独有的艺术美。

3、初学者学习国画要注意要注意勤学苦练

国画是一种技法与艺术结合学问,国画的学习是需要长期练习的,要有“板凳要坐十年冷”的精神,勤学苦练,不是学习几个月就行的,不注意基础是很难在国画学习上有所成就的,历代国画大家都说过“师古人,师造化”,就是要向古人名家学习,向自然造化学习,大量临摹名家名作,并且要多行走自然山水,多进行写生。

4、初学者学习国画要注意专精一项

中国画题材繁多,山水人物,花鸟鱼虫,自然现象等,无不可以入画。技法又分工笔,写意,工兼写。对于初学者来说,每个题材,每个技法,都好比一座高山,不说毕生之力,三年五年,甚至十年八年,都未必能攀登高处,所以初学者学习国画要注意专精一项,先用三五年的时间,把一个国画品类,学习入门,再兼工其它品类,以补全自己的知识面,促进专精的品类提升。

5、初学者学习国画要注意系统的学习

初学者学习国画单靠自学比较难,要系统学习。初学者学习国画我建议要拜师学艺,有个好的老师可以讲解初学时的困惑,打一个好的基本功,并且少走弯路,快速入门,节省很多时间。另外,《芥子园画谱》是一本古人今人初学国画的入门教程,齐白石初学国

你喜欢国画吗?该如何学习国画?

      一、学习国画要注意基础的练习。
      初学者学习国画要注意基础练习。线条是学习国画的一个基础,中国画的基本笔法就是线条造型,画论中常说,“以线立骨”,就是线条的运用,利用线的长短、粗细、转折、顿挫、轻重、疾徐、刚柔、强弱、浓淡、光毛等变化去表现物象的神态、形体、质感、动势、节奏、空间等等造型因素的各个方面。国画墨色的运用就是学习国画的基础之一,墨分五色,干、湿、浓、淡、焦,另外,还有“白”,留白的运用也是国画独有的艺术美。

      二、“写”是中国画最为本真的母体语言。
      “写”有两种解释:其一是从于心,为真性情的自然流露;二是游于艺,是“技进乎道”的诠释,讲求点线的形质,努力做到“高韵、深情、坚质、浩气”,将一己的才情、学养、修为,通过“写”传移到笔墨中
      三、提前学书法,做好用毛笔的准备。
      学会用笔,有利于在国画需要提款写字时,能够应用自如。绘制国画的时候,完全是毛笔来完成,以前如果没有用过毛笔,会影响到学习国画的进度,可以提前一年左右的时间,先学习书法,通过书法的学习,一方面可以完全掌握毛笔的使用,另一方面以后在国画作品当中也需要用毛笔来提款提字,所以,先学会用毛笔是很重要的。

      四、培养对美的认识。
画画这种东西归根到底还是一门美学的学科,读一些有关美学的书籍,这对于初学者,可以有效提高你对美的认识,类似的书有很多,可以多去书店看看,提高眼界、理论、观察方面等等的认识。

      五、国画有国画的理论、用色,和西画不同。
      因为文化思想不同的原因。用色讲究纯净、透气、薄中见厚,不可以渍、脏、腻。笔笔有法度,色不压墨,墨不压色等等,太多了。另外要注意的是不要先开始就画大写意花鸟,难于画好,基础不够易流于形式,容易坏手。

孩子为什么要学国画书法

  画:
  1、凾接触和认识中国传统文化,凵对孩子的身心和修养都有很大好处。凢让您的孩子终身受益。
  2、刔国画讲究的是意境,凮讲究内涵,刨讲究真,凮善,凖美的表现。刓培养气质,凥陶冶情操。
  3、凷国画和其他画种不一样,凊如素描油画可以随时修改;国画则落笔成形,凡不可更改。凝所以可以锻炼孩子的判断能力。凛培养孩子“胆大细心、求真求实”的思维能力和心理素质。
  4、净学习国画需要耐心。凳所以可以让孩子静下来。
  5、划国画中的形象不同于现实中的形象,利不同于摄影。删摄影和油画等基本上是现实形象的直接呈现。利国画形象是表现性的形象,凚是个人情感的抒发,凓是经过概括了的提炼的形象。删是现实的升华和内心的表达。所以,凴学习国画会让您的孩子学会一种更高的艺术的思维方式。
  6、学习国画让孩子们更加热爱生活,列热爱大自然。
  书:
  1、提高个人修养与文化素质。
  2、促进生理心理的健康发展。
  3 、培养孩子的耐力和自信心。
  4、 开发智力,培养协调性。
  5、提高人的整体能力。
  6、练好字,有面子气质。

  最重要的是,国画注重的是神似,国外的油画注重的是形似.国画神韵最重要,这样可以锻炼眼力,而且画国画多数要站起来画,也不容易近视.也能练力度,掌握墨的运用.练书法可以带来运气,有辟邪的作用.(这个我不懂解释,古书就这麼说).心情不好练书法也可以心情舒畅.再说,
  小孩子练好书法,上学时,老师都轻松点嘛~~~~

学国画是不是必须要先学会书法??

是的,书画同源,先书后画。
中国画与书法之间的关系,一方面是因为两者在其工具材料上的相同,特别是毛笔这一特殊的工具,其执笔、运笔的方法也是基本一致,而另一方面是关于用笔的要求,自古就以中锋为上的基本规范和理念,作为书法和中国画所秉持。所以唐代张彦远说“书画异名而同体”。书画自古就是相通,古人就有“书画同源”的说法。用石涛的话说是“其具两端,其功一体”。历史上一身兼书画二任者大有人在。有以书入画者,也有以画入书者,有以画名世者,也有以书名世者,所以就出现了画家的书法和书家的绘画。画家作书多将其绘画之笔墨意趣之于书,故书有画意;书家作画,擅长将书法的笔法气韵用之以画,故画有书味。无论是画家之书还是书家之画,高水平的其法与理都是相通的。
在书法史上,画家书法也是一支不可忽视的。简单一点说,从宋代的米黼开始,元代的赵孟頫,明代的沈周、文征明、董其昌,清代的石涛、八大、郑板桥、金农、赵之谦等,除了在绘画上的成就之外,他们在书法艺术上面也有特殊造诣,他们的书法在那个时代中也可谓独放异彩。以至于到了二十世纪,吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿等大家也都是享有盛誉书法名家啊!他们书法方面的成就在他们绘画中都有明显的体现,因此说明书法给他们的绘画成就打下了坚实的基础,相反,他们的书法又得益于在绘画形式美方面的启发,使书法所表现出不同于纯粹的书家的魅力。
画家书法比较有造诣者,常在书法形式中另辟蹊径,不断创造新的形式和语汇,个性鲜明,“艺术”意味突出。宋代的尚意书风,米黼最为典型。董其昌的山水画以淡取胜,又以其画之淡墨,运用于书,使其书法之墨法层次丰富,于笔法之外,从墨法上开创新路。八大堪称以书入画,以画入书的代表。他将书法和绘画两个方面相互渗透、相互联系,使其书法充满了画意,绘画增强了书法的意味。三百年来,八大是以画家名世的,但人们往往忽视,它的绘画成就是以其深厚的书法功底为基础的。从某种意义上说,没有书法上的“八大体”,也就不可能出现风格独特的八大画的风格,书画兼通的八大十分重视书画的内在联系,不仅在创作实践上将书法的用笔和字体的空间造型渗透于绘画,而且在理论上明确提出“画法兼之书法”的主张。八大不仅工真草隶篆诸体,而且还是最早以篆籀笔法入行草的书家。八大的作品以书入画,不是简单的书画拼加,也不是把绘画变成纯抽象的符号,而是将书法语言因素有机地渗透到绘画中去,使绘画语言更为丰

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